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>> Objetivos y descripción del curso

Este curso pretende proporcionar una formación completa en el manejo del sistema de grabación, edición y mezcla de audio Pro Tools. Para ello se parte del establecimiento de unos fundamentos básicos sobre audio digital (conversión, conexionado y formatos) y sobre sistemas informáticos aplicados a la edición de audio (configuración de sistemas, formatos, procesamiento de señal y modos de edición). A partir de este punto el curso se centra sobre el sistema Pro Tools. En primer lugar se estudian las distintas configuraciones de hardware y software y las prestaciones de cada una. A continuación, se pasa a conocer en detalle el software de Pro Tools: ventanas de edición y mezcla, menús, herramientas, etc.

El objetivo es obtener un dominio del sistema que permita realizar cualquier trabajo de grabación, edición, postproducción y mezcla de música y sonido.
El nivel que el alumno alcanza al finalizar el curso es de medio-alto, pudiendo a partir de este punto especializarse profesionalmente en el uso de este sistema.

>> Temario

I.- Introducción al audio digital.

- Fundamentos del audio digital.
- Fases del tratamiento digital del sonido: conversión A/D y D/A.
- Formatos y conexiones.

II.- Sistemas informáticos del tratamiento de audio digital.

- Relación entre la informática y el sonido. El uso del ordenador para el tratamiento del sonido. Archivos y formatos. El procesamiento digital de la señal (D.S.P.). El concepto de plug-in.
- La edición no lineal.
- Edición destructiva.
- Edición no destructiva:
• Edición por copia de archivo.
• Edición por proceso de la señal en tiempo real sobre D.S.P.
• Edición por referencia.

III.- Pro Tools.

- Filosofía del programa.
- Sistema de gestión de archivos. Formatos, conversiones, importación y exportación de archivos.
- La edición no lineal en Pro Tools.
- Edición no destructiva sobre archivos: los Audiosuite.
- Edición no destructiva sobre D.S.P.: TDM y RTAS.
- Sistemas Pro Tools hardware y software: MBox, Digi 001, Digi 002, Pro Tools - HD. Características y diferencias en el proceso de la señal.

IV.- La sesión en Pro Tools.

- Configuración de la sesión: número de pistas, frecuencia de muestreo, bits, etc.
- Almacenamiento y vinculación de archivos dentro de una sesión. Archivos compartidos entre diferentes sesiones.
- Ventanas y menús.
- Tipos de pistas y canales de mezcla.

V.- La ventana de edición.

- Estructura y elementos que integran la ventana de edición.
- Herramientas de edición en Pro Tools.
- Los 4 modos de trabajo: Slip, Grid, Shuffle, Spot.
- El control de reproducción, inserción de marcas y localizadores.

VI.- La ventana de mezclas.

- Descripción de la mesa de mezclas y elementos adyacentes.
- Enrutamiento de pistas y canales desde la mesa de mezclas.

VII.- Procesado de señal.

- Proceso de señal destructivo / no destructivo sobre archivo: los Audiosuite.
- Proceso de señal en tiempo real: los plugins TDM y RTAS.

VIII.- La automatización en Pro Tools.

- Automatización desde la ventana de edición.
- Automatización desde la ventana de mezclas.
- Automatización de parámetros de plug-ins.

IX.- MIDI en Pro Tools.

- Configuración de las pistas MIDI.
- Grabación / reproducción de datos y secuencias MIDI.
- Edición y modificación de eventos y controladores MIDI.

X.- Aplicaciones y usos específicos.

1.- Pro Tools para grabación y mezclas:

- Tratamiento de pistas.
- Enrutamiento de señal.
- Métodos de grabación.
- Uso de plug-ins internos.
- Uso de procesadores hardware externos.
- El bounce o mezcla final.

2.- Pro Tools para postproducción.

- Uso de las herramientas de Pro Tools para la postproducción.
- Sincronización con equipos externos de vídeo y audio.
- Trabajo con archivos de vídeo digital (Quicktime, AVI, MPEG).

>> Metodología

El curso tiene un desarrollo fundamentalmente práctico, a partir de los conceptos explicados. Se combinarán las clases teóricas, centradas especialmente al comienzo del curso, junto con las prácticas con Pro Tools, en las que se concentrará un mayor número de horas.

Los temas I, II y III serán fundamentalmente teóricos. A partir del tema IV se combinará la explicación de las funciones del software a con su aplicación sobre lo trabajos prácticos.

A lo largo del curso se pondrán en marcha diversos trabajos de edición, mezcla y postproducción de audio que cada alumno deberá llevar a cabo. Cada uno de estos proyectos servirá para aplicar las distintas herramientas, menús, opciones y procesos que se irán explicando lo largo del curso. Como ejemplos de los trabajos que el alumno realizará a lo largo del curso podemos citar:

- Edición musical.
- Edición de voz.
- Edición y creación de efectos de sonido.
- Mezcla de música.
- Mezcla de cuña o spot publicitario.
- Sonorización de vídeo de animación.
- Postproducción de audio de una secuencia cinematográfica.

>> Material a utilizar durante el curso

Cinco puestos, uno por alumno, con ordenador, monitor de vídeo y PROTOOLS CON MBOX.

Un puesto con DIGI002 y PROTOOLS.

>> Evaluación

Se realizará un examen de carácter teórico en el que se evaluarán los conocimientos de audio digital y sistemas informáticos de tratamiento de audio digital explicados en los temas I y II.

Igualmente, los diferentes trabajos prácticos llevados a cabo por cada alumno servirán como herramientas de evaluación del conocimiento y facilidad de manejo del sistema Pro Tools.

[ DURACIÓN DEL CURSO Y HORARIOS ]

DURACIÓN
26 sesiones de 4 horas
Total: 104 horas

DURACIÓN DEL CURSO Y HORARIOS

De Lunes a Viernes, cuatro horas por día. El curso se extenderá durante 26 jornadas.

El horario será de 18:00h a 22:00h.

Las siguientes jornadas serán válidas siempre que haya al menos cinco personas inscritas en el curso.

Inicio del curso: Lunes 10 de Enero de 2005. (Jornada 1)

Siguientes jornadas del curso:

- Martes 11 de Enero de 2005. (Jornada 2)
- Miércoles 12 de Enero de 2005. (Jornada 3)
- Jueves 13 de Enero de 2005. (Jornada 4)
- Viernes 14 de Enero de 2005. (Jornada 5)
- Lunes 17 de Enero de 2005. (Jornada 6)
- Martes 18 de Enero de 2005. (Jornada 7)
- Miércoles 19 de Enero de 2005. (Jornada 8)
- Jueves 20 de Enero de 2005. (Jornada 9)
- Viernes 21 de Enero de 2005. (Jornada 10)
- Lunes 24 de Enero de 2005. (Jornada 11)
- Martes 25 de Enero de 2005. (Jornada 12)
- Miércoles 26 de Enero de 2005. (Jornada 13)
- Jueves 27 de Enero de 2005. (Jornada 14)
- Viernes 28 de Enero de 2005. (Jornada 15)
- Lunes 31 de Enero de 2005. (Jornada 16)
- Martes 1 de Febrero de 2005. (Jornada 17)
- Miércoles 2 de Febrero de 2005. (Jornada 18)
- Jueves 3 de Febrero de 2005. (Jornada 19)
- Viernes 4 de Febrero de 2005. (Jornada 20)
- Lunes 7 de Febrero de 2005. (Jornada 21)
- Martes 8 de Febrero de 2005. (Jornada 22)
- Miércoles 9 de Febrero de 2005. (Jornada 23)
- Jueves 10 de Febrero de 2005. (Jornada 24)
- Viernes 11 de Febrero de 2005. (Jornada 25)
- Lunes 14 de Febrero de 2005. (Jornada 26 y último día del curso)

[ CURRÍCULUM VITAE ]
Profesor: Francisco José Cuadrado Méndez

ESTUDIOS OFICIALES

• 1993–1997: Licenciatura en Comunicación Audiovisual. Facultad de Ciencias de la Información de Sevilla. Obtención de 11 Matrículas de Honor.

• 2000-2004: Tercer Ciclo: Trabajo de investigación titulado: “Unificación de la creación sonoro-musical en el cine: fundamentos teórico-prácticos” defendido ante tribunal obteniendo la calificación de Sobresaliente. Finalizada igualmente la tesis doctoral El diseño de sonido en el cine, que continúa la investigación anterior.

• 1984-1997: Música: Solfeo y Teoría musical, Conjunto Coral, Oboe y Piano. Conservatorio Superior de Música, Danza y Arte Dramático de Sevilla.

PREMIOS Y BECAS

• 1996: Concesión de Beca Intercampus: Asistencia a la carrera de Música electroacústica de la Universidad Nacional de Quilmes (La Argentina).

• 1998: Concesión de Beca de la Fundación Autor, dentro de la “I Convocatoria de Becas para la ampliación de estudios en artes audiovisuales, teatro, música y danza.”

• 1998: Concesión de Beca de la Junta de Andalucía, dentro del “Programa de perfeccionamiento y ampliación de estudios relacionados con las artes escénicas, musicales y de la imagen.”

FORMACIÓN ESPECIALIZADA

• 2000-03: Estudios de armonía, contrapunto, composición y orquestación con Vicente Sanchís. Estudios de violoncello con Matthew Gibbon (profesor titular de la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla). Escuela de Música Albéniz.

• 1999: Cursos de Grabación de Música en estudio y sonorización de espectáculos y Tecnología musical: Sistema MIDI. CEV (Escuela Superior de Comunicación, Imagen y Sonido - Madrid).

• 1997 – 2003: Asistencia a numerosos cursos relacionados con la composición musical y la postproducción de audio, organizados por CDMC, Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía, Universidad de Sevilla, y SGAE.

EXPERIENCIA PROFESIONAL

Comunicación Audiovisual

• 1995-2003: Diseño y postproducción de sonido, grabación y mezcla de música para largometrajes, cortometrajes, series y documentales para cine y TV, destacando entre otros los siguientes:

• Tiovivo c.1950 (2004), Hotel Danubio (2003), Historia de un beso (2002). Grabación y mezclas de la banda sonora original compuesta por Pablo Cervantes para estos tres largometrajes.
• Más de mil cámaras velan por su seguridad (2003, largometraje). Diseño de sonido.
• Eres mi héroe (2003, largometraje). Mezclas de la banda sonora original compuesta por Pablo Cervantes.
• Film (cortometraje mudo, con música compuesta por María de Arcos). Grabación, mezclas y sincronización de la banda sonora original.
• Génesis, capítulo 22 (2000, cortometraje). Diseño de sonido, montaje de imagen y producción de imagen y sonido.
• Invasión Travesti (2000, largometraje). Diseño y postproducción de sonido.
• Como el agua (2000, serie documental para Canal Sur TV). Edición y postproducción de audio.
• Remordimientos (1999, cortometraje). Diseño de sonido. Primer Premio en el Certamen de Vídeo de Punta Umbría (1999).
• La decisión (1998, cortometraje). Postproducción de audio. Primer Premio en el Certamen de Vídeo de Punta Umbría (1998).
• Madres (1997, cortometraje documental). Guión, edición, realización, sonido y producción. Premio al Mejor Cortometraje documental en la I Muestra de Cortos Fin de Carrera (Facultad de Ciencias de la Información de Sevilla, junio de 1997).
• Ingeniero de postproducción de sonido de los discos Camarón en la Venta de Vargas (2003) Camarón: Antología Inédita (2000). (Universal Music Spain – Flamenco Vivo Records).

Composición y ejecución musical

Composición de la música original para multitud de obras de carácter audiovisual, destacando entre otras las siguientes:

Teatro:
• Hamletmaschine, de Cámara Negra (música original y diseño de sonido).
• Otelo, de Cámara Negra (música original y diseño de sonido). Obtención de varios premios a la Mejor Música y Efectos sonoros.
• Cuaderno de Bitácora, producción del Centro Andaluz de Teatro.
• El último canto de la cigarra solitaria de Avilés, de José Manuel Mora.

Cine y televisión:
• La decisión, Remordimientos, Coda Finale, Génesis, capítulo 22 (cortometrajes), Madres (cortometraje documental).
• Como el agua, Colores (series documentales para Canal Sur TV).

Danza:
• “Momentos en Lorca”, música para la coreografía presentada por el Centro Andaluz de Danza en el circuito de música y danza de la Junta de Andalucía.
• “Aromas”, música para la coreografía presentada por el Centro Andaluz de Danza en los XXII Campeonatos Mundiales de Gimnasia Rítmica.

Arte Dramático

1990-1998: Experiencia en más de una veintena de producciones teatrales, en calidad de músico ejecutante, actor, regidor, técnico de sonido y figurante, trabajando en diferentes grupos y compañías (Escuela de Teatro San José, Koprogenia, Vaujaus, La Fragua, Cámara Negra) y teatros (Teatro de la Maestranza de Sevilla, Teatro Central (Sevilla), Forum Meyrin (Suiza), etc.).

EXPERIENCIA DOCENTE E INVESTIGADORA

• Profesor de la EAC (Escuela Andaluza de Cinematografía) en la especialidad de sonido y postproducción de audio para cine. Curso 2003-04 y 2004-05.

• Profesor titular de los módulos Postproducción digital de audio en CEV, dentro del Ciclo de Formación Profesional Específica de Grado Superior Técnico Superior de Sonido (homologado por el M.E.C.). Curso 1999–2000, 2000-01, 2001-02 y 2002-03.

• Profesor titular de los módulos Postproducción digital de audio y Sistemas y medios técnicos de sonido en ESAMA (Escuela Superior Andaluza de Medios Audiovisuales), dentro del Ciclo de Formación Profesional Específica de Grado Superior Técnico Superior de Sonido (homologado por el M.E.C.). Curso 2002-03, 2003-04 y 2004-05.

• Profesor del Curso de Sonido Multicanal (sistemas de sonido multicanal y mezcla de sonido y música en 5.1 para cine y TV) para técnicos de sonido de Canal Sur TV, impartido en ESAMA. Curso 2002-03.

• Colaboración con el Catedrático D. Manuel Ángel Vázquez Medel en el dictado de clases sobre comunicación y creación audiovisual y escénica dentro de las materias Semiótica del discurso audiovisual y Semiótica de la Publicidad (pertenecientes a las licenciaturas en Comunicación Audiovisual y en Publicidad y Relaciones Públicas), durante los cursos 1997-98 y 1998-99.

• Realización y docencia del ciclo de conferencias, proyecciones y audiciones bajo el título “La música en el cine: un nuevo universo de significaciones”, (16-25 de Septiembre de 1996, Universidad Nacional de Quilmes (Buenos Aires, Argentina)).

PUBLICACIONES Y CONFERENCIAS

• “Notas para una aplicación de la teoría del emplazamiento sobre lo cinematográfico: el emplazamiento auditivo en el diseño de sonido”, dentro del volumen colectivo Teoría del emplazamiento. Sevilla, Alfar, 2003.

• “Lo sonoro cinematográfico: una percepción acusmástica”, en la publicación periódica Comunicación (Número 1: Imagen, cultura y comunicación). Departamento de Comunicación Audiovisual, Publicidad y Literatura. Universidad de Sevilla, 2002.

• “La creación sonoro-musical en el cine”, dentro del Curso de Música Contemporánea celebrado en el Teatro Central de Sevilla (abril de 2002).

• “La música en el cine: un nuevo universo de significaciones”, presentado en el VI Simposio Internacional de la Asociación Andaluza de Semiótica (Sevilla, 28-31 de Octubre de 1996).

• “Sergei Prokofiev: el contrapunto musical eisensteiniano”, dentro del volumen colectivo Cien años de Cine, La fábrica y los sueños. Sevilla, Facultad de Ciencias de la Información, 1998. Presentada en el ciclo Cien años de Cine: la fábrica y los sueños (Sevilla, febrero-marzo de 1996).

[ NÚMERO DE ALUMNOS Y PRECIO DEL MONOGRÁFICO ]

>> Alumnos por curso

El número de alumnos necesarios para poder comenzar el curso será de cinco personas, una por puesto, en caso de que lleguemos al inicio del curso con un número de personas inscritas menor a cinco, el inicio del curso se retrasará hasta se llegue al número mínimo de personas necesarios para poder abrirlo.

NOTA: En caso de que los horarios que ofertamos no os vinieran bien, estamos abiertos a la posibilidad de abrir un curso de las mismas características en otro horario, siempre que al menos estén interesados por ese horario un mínimo de cinco personas. Esas posibilidades las podéis ofrecer vosotros/as mismos/as, según os interese, nosotros las estudiaremos y si podemos hacerlo, lo haremos, siempre que haya al menos cinco personas interesadas.
Podéis ofrecernos otras posibilidades en la propia Escuela o a través del teléfono
954 900 506.

>> Precios y formas de pago

Coste del curso: 2300 € + IVA (16%) = 2668 €

El coste del curso incluye todas las clases y una LICENCIA DE PROTOOLS CON MBOX para el/la alumno/a en propiedad, que se entregará una vez comenzado el curso, lo que potenciará la calidad del mismo.

FORMA DE PAGO

Se pagará el 25% en concepto de matrícula antes del inicio del curso: 667 €

El resto se pagará en tres mensualidades de la siguiente manera:

Del 10-15 de Enero de 2005: 1000 €
Del 1-5 de Febrero de 2005: 1000 €

NOTA: No se tendrá que abonar nada hasta que se tenga la completa seguridad de que se puede abrir el curso, o sea, hasta que no haya cinco personas interesadas en realizarlo.

Al final del curso de entregará un certificado a nombre del alumno/a que contendrá todas las materias vistas en el mismo, quién la ha impartido y una valoración final global del curso.

Para apuntarte te puedes dirigir a las instalaciones de la Escuela Andaluza de Cinematografía, situada en la calle Calatrava nº12 (Sevilla) o a través del teléfono
954 900 506.

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