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Por muy bien que se les pague, nunca será suficiente. Ya que sin los guionistas no hay historia, sin historia no hay película, sin película no hay negocio y, por tanto, tampoco hay beneficios.
Cecil. B. De Mille

>> 1. Introducción

1.1.- De 0 a 90.

Del papel en blanco a 90 minutos de guión cinematográfico. Las ganas, la ilusión, el trabajo constante permiten a un guionista terminar una obra tan compleja y especializada como un guión de cine. Desde estas clases se cimentará la teoría necesaria para aplicar el talento creativo de cada participante en forma de guión cinematográfico al final del curso.

1.2.- Objetivo y motivación.

Al estar estas clases orientadas a la realización por parte de cada alumno de un guión, al término de las mismas, todos los apartados teóricos irán acompañados de ejemplos o ejercicios prácticos y trabajos que serán comentados en clase.

>> 2. El guión. Punto de partida

2.1.- ¿Qué es un guión?

Logos, pathos y ethos. Explicación básica sobre los pilares teóricos sobre los que se sustenta la escritura cinematográfica. Ejemplos sugeridos y propuestos por los alumnos en películas.

2.2.- Etapas en la creación de un guión.

Idea, sinopsis, tratamiento, guión, borradores de guión. Ejemplos y muestras para cada apartado de trabajos reales.

2.3.- Idea. Qué, cómo, cuándo y por qué.

Idea personal, verbalizada, leída, transformada, solicitada, buscada.

Ejercicios: Escribir 2 ideas de cada uno de los tipos estudiados. Este trabajo ayudará a ir perfilando el trabajo final que cada alumno terminará al final del curso, ya que de una de esas ideas puede salir su guión final.

2.4.- Clasificación de guiones (géneros)

Aventura, comedia, drama, subapartados. Ejemplos de cada género y sus subapartados, referencias a guiones concretos.

2.5.- Emisor-medio-receptor.

La importancia de conectar con el espectador, el medio al servicio de los creadores. Idea e ideología del emisor. Ejemplos.

>> 3. EL origen de un guión cinematográfico

3.1.- Storyline, teoría y práctica.

Presentación del conflicto, desarrollo y solución del conflicto.

Ejercicios: Cada alumno escribirá tres storylines (basados en las ideas del ejercicio anterior), serán analizados en clase desde el prisma de creatividad, viabilidad y para su futuro guión cinematográfico.

3.2.- Sinopsis, la otra forma del argumento.

Temporalidad, localización, curso de la acción, perfil de los personajes. La sinopsis al servicio de la creación de personajes. Trama y personajes. Ejercicios: Creación de personajes, su construcción, fichas de personajes.

3.3.- Núcleo de la acción dramática, el argumento.

Acción dramática, el motor que mueve una historia. Ejercicio: Argumento de las ideas viables y seleccionadas de cada alumno (máximo tres).

3.4.- Estructura. Emocionar y sorprender.

En los primeros 15 minutos se juega la película. Contrato virtual entre autores y espectadores.

3.5.- Cómo estructurar. Estructura clásica.

Los tres actos y sus partes. Puntos de giro. Ejemplos.
Ejercicios: Analizar la estructura de tres películas.

>> 4. Narrativa cinematográfica

4.1.- Unidad dramática.

La escena como unidad dramática de un guión.

4.2.- Tratamiento. Escenas.

Formato de tratamientos, para qué sirve. Ejercicio: Tratamiento del argumento seleccionado para cada alumno.

4.3.- La imagen. Fondo y forma.

Planos, movimientos, indicaciones en el guión. Escenas especiales, flashback, elipsis, insertos, etc.

4.4.- El diálogo.

Tipos, soliloquio, monólogo interior, coro, narración, los diez problemas más frecuentes de un diálogo. Subtexto.

4.5.- El script, la forma final de guión.

Formato de un guión cinematográfico. Ejercicio: Primer acercamiento al guión, realizar primer borrador de guión.

4.6.- Microestructura de la escena.

Entrar tarde y salir pronto, de quién es la escena. Ejemplos y ejercicios con algunas escenas ya trabajadas por los alumnos.

4.7.- Claves cinematográficas.

Por qué 90 minutos, un guión: “larger than life”, la sala oscura, diferencias entre tv y cine.
Ejercicio: Revisión del primer borrador de guión.

>> 5. El guión ante el mundo

5.1.- Venta del guión. Registro del guión antes de presentarlo a las productoras.

5.2.- Mercado de trabajo, productoras, contratos, derechos de autor. Competencias: Guionista, director, productor.

EL CURSO SEMANA A SEMANA

SEMANA 1.-
1.- INTRODUCCIÓN AL CURSO
1.1.- De 0 a 90.
1.2.- Objetivo y motivación.
2.- EL GUIÓN. PUNTO DE PARTIDA.
2.1.- ¿Qué es un guión?
2.2.- Etapas en la creación de un guión.
2.3.- Idea. Qué, cómo, cuándo y por qué.
Ejercicios.

SEMANA 2.-
Revisión en común de los trabajos realizados por los alumnos.
2.4.- Clasificación de guiones (géneros)
2.5.- Emisor-medio-receptor.
3.- EL ORIGEN DE UN GUIÓN CINEMATOGRÁFICO
3.1.- Storyline, teoría y práctica.
Ejercicios.

SEMANA 3.-
Revisión en común de los trabajos realizados por los alumnos.
3.2.- Sinopsis, la otra forma del argumento.
Ejercicios.
3.3.- Núcleo de la acción dramática, el argumento.
Ejercicios.

SEMANA 4.-
Revisión en común de los trabajos realizados por los alumnos.
3.4.- Estructura. Emocionar y sorprender.
3.5.- Cómo estructurar. Estructura clásica.
Ejercicios.

SEMANA 5.-
Revisión en común de los trabajos realizados por los alumnos.
4.- NARRATIVA CINEMATOGRÁFICA
4.1.- Unidad dramática.
4.2.- Tratamiento. Escenas.
Ejercicio: Tratamiento del argumento seleccionado para cada alumno.

[NAVIDADES – AÑO NUEVO]

SEMANA 6.-
Revisión en común de los trabajos realizados por los alumnos.
4.3.- La imagen. Fondo y forma.
4.4.- El diálogo.

SEMANA 7.-
Revisión en común de los trabajos realizados por los alumnos.
4.5.- El script, la forma final de guión.
Ejercicio: Primer acercamiento al guión, realizar primer borrador de guión.

SEMANA 8.-
Dudas y revisión en común del material que tengan preparado los alumnos del primer borrador de guión.
4.6.- Microestructura de la escena.

SEMANA 9.-
Dudas y revisión en común del material que tengan preparado los alumnos del primer borrador de guión.
4.7.- Claves cinematográficas.

SEMANA 10.-
Dudas y revisión en común del material que tengan preparado los alumnos del primer borrador de guión.
5.1.- Venta del guión. Registro del guión antes de presentarlo a las productoras.

SEMANA 11.-
Revisión en común del primer borrador de guión. Revisión de conceptos: estructura, escenas, diálogos, imagen, narrativa, ethos de la historia, etc.

SEMANA 12.-
Dudas sobre el guión que están realizando.
5.2.- Mercado de trabajo, productoras, contratos, derechos de autor. Competencias: Guionista, director, productor.

SEMANA 13.-
Entrega de guiones por parte de los alumnos. Últimos retoques de la versión.

[ DURACIÓN DEL CURSO Y HORARIOS ]

Existen dos posibilidades, ya que abriremos dos cursos con el mismo profesor, mismo nivel, mismo temario y misma metodología intensiva para los dos casos.

104 HORAS EN JORNADAS DE 8 HORAS

1ª Posibilidad: Todos los Sábados, ocho horas por día, cuatro horas por la mañana y cuatro horas por la tarde. El curso se extenderá durante trece jornadas.

El horario será de 10:00h a 14:00h y de 16:00h a 20:00h.

Consultar inicio y jornadas del curso a través de:
Tel.: 954 900 506
email:info@eacine.com

2ª Posibilidad: Todos los Domingos, ocho horas por día, cuatro horas por la mañana y cuatro horas por la tarde. El curso se extenderá durante trece jornadas.

El horario será de 10:00h a 14:00h y de 16:00h a 20:00h.

Consultar inicio y jornadas del curso a través de:
Tel.: 954 900 506
email:info@eacine.com

[ CURRÍCULUM VITAE ]
Profesor: Antonio Moreno Álvarez

COMIC:
Primer Premio Nacional de Guiones de Comics organizado por la editorial Toutain Editor.
Con Toutain Editor: serie de fantasía publicada en España, en Francia y en Alemania. Guiones de comics para Comix Internacional y Zona 84.
Para Editorial Bruguera: guiones infantiles para diferentes series como Tato Cantidubi, Deliranta Rococó, etc.

TELEVISIÓN / CINE:
Para Caligari Films, emitidos por Canal Sur Televisión: diálogos de la serie de televisión infantil-juvenil La Fuga del Tiempo.
Guión piloto de teleserie género "dramedy" “Entre nosotros” para la productora Pausoka S.A.
Dialoguista para la serie de ETB “Entre dos fuegos”, emitida por la misma cadena.
Guionista en la tv-movie “Clara”. Desarrollo y tratamiento de “Pleno al quince”, y de la teleserie “Almas de ida y vuelta”, los dos primeros para FORTA y emitidos por canales autonónimos.
Director Adjunto en el programa “Tal Como Somos” producido para Canal Sur Televisión; un programa de una hora y media de duración, en directo y diario.
Subdirector del programa concurso “La Noche del Cometa”, trece programas en prime-time, para Canal Sur TV, producidos por Almotacén Creativos y Videoplaning.
Director del documental dedicado a “Carmen de Burgos”.
Subdirector del programa concurso “Conocer Andalucía".
Coguionista de la comedia de situación “Turbulencias”, “Talla 44” y del largometraje “Rotos y Descosidos” –en fase de estudio por parte de varias productoras-.
Coguionista del largometraje de cine “Mi casa es tu casa”, para la productora Tesela S.A. estrenado en salas en mayo de 2003.

ANIMACIÓN:
Guionista para BRB International S.A. en la serie de dibujos animados “Nicolás”, así como diseño de los proyectos de animación “Planeta Andersen”. Script-editor en la serie “Hombre Invisible”.

[ NÚMERO DE ALUMNOS Y PRECIO DEL MONOGRÁFICO ]

>> Alumnos por curso

El número máximo de alumnos por clase será de 10 personas.
El número mínimo de alumnos necesarios para poder comenzar el curso será de cinco personas, en caso de que lleguemos al inicio del curso con un número de personas inscritas menor a cinco, el inicio del curso se retrasará hasta se llegue al número mínimo de personas necesarios para poder abrirlo.

NOTA: En caso de que los horarios que ofertamos no os vinieran bien, estamos abiertos a la posibilidad de abrir un curso de las mismas características en otro horario, siempre que al menos estén interesados por ese horario un mínimo de cinco personas. Esas posibilidades las podéis ofrecer vosotros/as mismos/as, según os interese, nosotros las estudiaremos y si podemos hacerlo, lo haremos, siempre que haya al menos cinco personas interesadas.
Podéis ofrecernos otras posibilidades en la propia Escuela o a través del teléfono
954 900 506.

>> Precios y formas de pago

Coste del curso: 1200 € + IVA (16%) = 1392 €

Consultar formas de pago del curso a través de:
Tel.: 954 900 506
email:info@eacine.com

NOTA: No se tendrá que abonar nada hasta que se tenga la completa seguridad de que se puede abrir el curso, es decir, hasta que no haya al menos cinco personas interesadas en realizarlo.

Al final del curso de entregará un certificado a nombre del alumno/a que contendrá todas las materias vistas en el mismo, quién la ha impartido y una valoración final global del curso.

Para apuntarte te puedes dirigir a las instalaciones de la Escuela Andaluza de Cinematografía, situada en la calle Calatrava nº12 (Sevilla) o a través del teléfono
954 900 506.

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